侠客岛：明星是否偷漏税？背后藏着大问题

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最新进展是，当天下午，国家税务总局责成江苏等地税务机关对影视从业人员“阴阳合同”的涉税问题进行调查核实；当晚，一些媒体报道称，他们采访了范冰冰的工作室。在文章中，工作室表示从未通过“阴阳合同”签订合同，之后将全力配合相关部门依法进行核查。

是否以这种方式逃避税收监管是一个相对专业的技术问题，需要相关部门的正式调查结论，并可能希望等待子弹飞走。但事实上，在这一热点事件背后，真正的大问题值得深思。

工资单

是否存在通过“阴阳合同”签订合同的事实，实际上，这只不过是明星天价的老问题。

你为什么这么说？正是因为薪酬过高导致的税收问题，才有可能通过两个合同签订合同——一个是外部偿付合同，另一个是实际收入合同。

然而，在非标准行业的背后，除了“阴阳契约”之外，实际上还有许多种运作模式。

例如，在一个有税收优惠政策的地方注册一家公司(比如拥有前明星的霍尔果斯)，就要求制作公司承担税费，甚至著名演员也可以作为投资者参与股票以获得更大的回报。

当然，也有评论认为“阴阳合同”背后可能涉及洗钱，这是另一个技术问题，需要由专业机构进行调查。

一线明星的工资有多高？

这条新闻的调查结果还没有公布，我们不说了。上一次，电视剧《如意的皇宫御爱》引起了激烈的争论，两位男主角的工资高达1.5亿元。在此之前，世茂曾引用一位资深经纪人的话。目前，在这个圈子里，演员的工资存在着巨大的贫富差距。一些一线演员支付近1亿元，而三个月内新人的平均套餐价格为15万元。

明星演员的工资已经达到电视剧或电视综艺节目预算费用的70%，这已经成为当今广播行业的普遍做法。甚至，一些演员会互相比较报酬。在签订合同时，他们会找个人提前向电影方询问合作伙伴的报酬，然后坐在地上开始定价。

以电视剧为例。在演员圈子里有一句行话:“去剧院或看钱”。许多电视剧质量差，没有内容优势，盲目依赖明星。许多电视台、视频网站等。根本不关注影视项目的剧本、制作和定位，只关注明星阵容。如果有一个受欢迎的明星参与的戏剧，购买戏剧的价格将会增加。这样，工资自然就增加了。

坦率地说，如果它们都是以市场为导向的，一切都是合法的，每个人都可以接受。但是，如果有偷税漏税等违法行为，我相信在这里发达的信息手段下，人们应该更难接受，而中国也不是没有明星因为偷税漏税而受到惩罚甚至监禁。

然而，当新闻的兴奋消退时，总会有一些真正的问题需要解决——例如，高工资对整个行业的影响。事实上，据中国美术学院当代文学批评中心主任孙家善说，每次有类似的消息传出，中国文化娱乐业不平衡和畸形发展背后的问题就会暴露出来。

不平衡

高薪对行业的影响是显而易见的。

首先，超过三分之二的生产成本被用来支付明星，所以很难避免粗制滥造的问题。与此同时，高薪带来的“压力传递”也可能导致“收视率欺诈”——只有大规模的制作和知名演员参与的综艺节目才会有相对稳定的收视率，只有收视率高的时候才能有更多的节目播出，从而为下一部电视剧吸引更多的资金，形成一个循环。

收视率作为电视节目、广播节目和广告交易的“通用货币”，直接影响着电视剧的价值和进度、电视台的收入和广告商的利润，具有重要意义。评级欺诈应运而生。

为什么会有一连串的“高薪-虚假评级”？

在孙家山看来，事实上，这种混乱的背后是广电行业“产能过剩”带来的恶性竞争。例如，我们实际上每年都有大量的电视剧不能播放。2012年，当中国电视剧产量达到顶峰时，全国电视剧产量达到1.7万集，但中国现有频道的播出能力每年只能容纳约8000集；2013年，全国共有616部电视剧播出，其中只有266部新剧首播，仅占黄金时段播出总量的43%。

也就是说，在目前的情况下，在大多数年份，有一半甚至更多的电视剧是在中国新拍摄的，根本没有机会播出。

在网络剧层面，如果以目前国内网络剧的产出增长率为上限，以平均观众每天观看2小时为上限，国内网络剧市场已经明显饱和近3倍——同样，网络剧的成本也在高速增长，但是国内网络剧的用户付费，却很难让一两个主流视频网站盈利。

这就像一部电影，不是吗？卖得好的是那些明星云集或有好名声的人，大部分电影都没有安排或“在电影院一日游”。这听起来像是电影和电视行业的马太效应。

孙嘉善告诉岛叔，就像许多行业产能过剩带来的负面影响一样，薪酬过高只会继续加剧影视领域寡头垄断的现实，使影视剧严重依赖知名演员和大量资本投资；这也使得大量由小资本和默默无闻的演员精心制作的作品失去了成名的机会，从而导致作为文化产业关键要素的“结构失衡”。

解决

事实上，管理部门没有看到这些混乱，并一直在引入限制天价薪酬和打击收视欺诈和票房欺诈的法规。然而，仅仅靠药物很难解决该行业的系统性问题。

例如，每个人都关心的阴阳合同。由于文化产业链的缺失，生产要素的价格很容易被人为推测；即使你不接受阴阳合同，管理部门也会限制薪酬，从业者也有很多规避手段。

例如，您设置了5100000个单位的支付限额，好的。然而，作为一种稀缺资源，一线明星可以通过肖像权、广告费、赞助商和其他形式获得十倍的报酬。

如果损伤没有解决，模式将总是更新。

在行业发展不平衡的背后，也有过度金融杠杆的影子。

孙嘉善说，以电影为例，实际上，电影行业中各种流行的术语，如众筹、私募、基金、电影完成担保、发行担保等，实际上都是金融资本运作的方式。中国电影(600977，诊断股)在很大程度上已经成为金融衍生品，这是一个不争的事实，无论相关方是否愿意面对和承认。

从前期准备和拍摄，到后期制作和宣传，一部电影整个过程所需的所有资金都可以转化为标准化的财务管理或信托理财产品，包括备受批评的p2p模式。

也就是说，在过去，电影只有在电影院放映时才能收回成本的商业模式几乎已经被淘汰。在最极端的情况下，一部电影甚至在上映前就已经提前收回了成本。

因为在如今票房不断攀升的神话，票房冠军的门槛在几年内从上亿飙升至20亿，而这种甜蜜的“承诺”自然受到了资本市场的热烈欢迎。然而，在一部电影取得好的票房成绩后，相关投资者将会在金融领域如股票市场中享受它。

事实上，中国电影的发展还远远没有脱离中国经济的宏观环境。近年来，原始能源、房地产和资本市场的“热钱”迅速涌入影视等新兴文化产业，中国电影近年来获得了前所未有的财务杠杆。

孙嘉善指出，相应地，中国目前的电影产业本身远远跟不上文化产业金融化的节奏和潮流。到目前为止，我们只有几个成熟的类型，如武术，法院，喜剧等。，而电影版权和衍生品等领域极不规范，更不用说专业法律保护的投融资资金健全的监管和退出机制，整个产业链权益的有效保护仍然是不可能的。

这种脱节和错位的发展模式在很大程度上是当前中国文化产业的一个缩影。由于影视与金融的深度融合，股票市场和房地产市场经常提到的“去杠杆化”仍然适用于中国的影视。

去杠杆化是一个过程，挤压泡沫是一个必要的阶段。

在孙家山看来，解决一些大牌明星天价薪酬问题的关键，在于迫切需要调整中国广电行业的顶层设计及其背后的明星体系。

对于中国的广播电视行业来说，只有整合和调整广播电视系统20年来沉淀下来的复杂利益格局，针对影视行业产能过剩的问题，大力进行供给方改革，才能从根本上使明星薪酬回归正常范围，也才能使影视行业回归到理性发展的轨道上来。